20 de març 2021

JOAQUIM MALLAFRÈ TRADUEIX 'LA DOTZENA, A MÉS BON PREU'

Adesiara Editorial, 2020

Es presenta per primer cop en traducció catalana La dotzena, a més bon preu [Cheaper by the Dozen], una de les novel·les en clau d'humor més celebrades de la literatura nord-americana del segle XX.   Els autors, Frank B. Gilbreth Jr. (1911-2001) i Ernestine Gilbreth Carey (1908-2006), van deixar testimoni dels seus anys d’infantesa i joventut en el si d'una família benestant de dotze germans. El pare i la mare eren Frank B. Gilbreth i Lillian Moller, enginyers especialistes en l’anàlisi de l’eficiència en l’àmbit de la indústria. La novel·la ha estat portada diverses vegades al cinema, la darrera de les quals el 2005, dirigida per Adam Shankman.

 
Presentació a càrrec de Joaquim Mallafrè, traductor,
 i de Jordi Reventós, editor. Lectures de fragments 
a càrrec del col·lectiu En Veu Alta. 
Centre de Lectura, Reus, 4-2-2021

18 de març 2021

'SOPAR AMB BATALLA', AL TEATRE BORRÀS

Sopar amb batalla. Autor i director: Jordi Casanovas
Teatre Borràs, Barcelona
Jordi Casanovas va estrenar aquesta comèdia el 2010, al Versus Teatre, amb intèrprets joves de l'Escola Eòlia. Ara la recupera al Teatre Borràs, amb nous intèrprets. L'acció transcorre en dos espais sempre a la vista dels voyeurs que som els espectadors: la cuina i la sala menjador. S'han reunit per sopar amb la parella que estrena casa als afores de la ciutat. Una broma de mal grust crea tensió in crescendo. Intèrprets: Júlia Barceló, Meritxell Calvo, Peter Vives, Francesc Ferrer, Mar del Hoyo, Jordi Coll i Majo Cordonet.

Llegiu-ne la crítica d'Andreu Sotorra a «Clip de Teatre»

Podcast de la crítica

17 de març 2021

'ELOGI DEL MALBARATAMENT', AL CAIXAFORUM

© Samuel Labadie
La pandèmia ha obligat a desaccelerar per força el nostre sistema. Aquesta és una exposició que  s'emmarca adequadament en aquest context i he procurat fer el recorregut de la mostra artística sense pensar en el títol Sooooo lazy. Elogi del malbaratament sota el qual els comissaris han furgat en les obres de la Col·lecció La Caixa. A causa de la meva cultura d'austeritat i d'aprofitament, no em sedueix la idea de mandra—per a mi la contemplació i la inactivitat són útils— per molt que s'empari en idees com ara el rebuig del treball que proposa  Duchamp, en l'elogi de l'oci de Russell i a les lloances de Lafargue i Malevitx.

La mostra aplega un conjunt de pintures, escultures, fotografies intal·lacions i vídeos de Priscila Fernandes, Ángela Ferreira, Alberto Gil Casedas, Samuel Labadie, Agnes Martin, Aernout Mik, Agustín Parejo School o Xavier Ribas, entre d’altres.

Exposició oberta fins al 18 d'abril.


15 de març 2021

PEL·LÍCULA 'HELENE'

© Helene Schjerfbeck. La joia (1915-16)

Helene. Direcció: Antti J. Jokinen.
Finlàndia, 2020

Biopic de la pintora finlandesa Helene Schjerfbeck (Helsinki, 1862 - Saltsjöbaden, Suecia, 1946). Se centra en un enamorament no correspost del tot que fa viure entre 1915 i 1923. Fins al 1915, Helene va ser una artista desconeguda que pintava obsessivament autoretrats, infants i treballadores de l'entorn rural on vivia amb la seva mare passant penúries econòmiques. La vida d'Helene va canviar quan un marxant descobreix l'obra, li adquireix els 159 quadres que havia pintat fins aleshores i organitza una gran retrospectiva a Hèlsinki que va ser visitada per gran quantitat de públic. L'èxit va coincidir amb l'aparició a la seva vida d'Einar Reuter, un pintor quinze anys més jove que l'admirava i que es va convertir a poc a poc en el seu confident. A partir d'aquí la pel·lícula furga en els sentiments de la passió i el desengany quan el jove es compromet amb una jove de la seva edat.  Un treball elegant i sense efectismes, una acurada incursió a l'univers creatiu i íntim d'aquesta artista singular. Filmin. 9/10

14 de març 2021

'LLADRE DE MAR', DE JOSEP MASANÉS

Josep Masanés, escriptor barceloní resident a Menorca, va guanyar amb la novel·la històrica Lladre de mar el X Premi de Narrativa Marítima Vila de Cambrils Josep Lluís Savall, 2020.

Llegint la trajectòria vital que explica el protagonista no deixava de preguntar-me si era un heroi o un assassí. De fet, m'ha posat en guàrdia la citació de Victor Hugo: «Moltes vegades l'heroi no és més que un individu de la classe dels assassins.» Masanés dona veu a Rafael Torelló, corsari de ficció nascut a Ciutadella de Menorca el 1770, i li fa explicar en primera persona la seva atzarosa vida de corsari per netejar, diu el protagonista, la imatge d'un col·lectiu a qui es permet robar i matar sota el paraigua del poder públic.  El ciutadellenc parla des de la vellesa, arrencant amb una anècdota de cavall sicilià, d'aquelles que fan agafar ganes de continuar la lectura: el seu net és fosser i fa servir les làpides velles de la catedral per fer caminets a l'hort familiar. A veure on ens porta. Continuem...

El protagonista explica la seva experiència des que als deu anys treballa en un taller d'avarques, però es deleix per viure aventures. S'allista a l'Armada de la corona espanyola i com que no té l'edat el retornen a casa. Sovint va al port per si pot enrolar-se en algun vaixell cors i, a partir que ho aconsegueix,  el trobem participant en maleses al Mediterrani i a l'Atlàntic, d'empresonaments i tornem-hi. Maó, Gibraltar, l'Havana, Tànger, Cadis, Càller, Liorna, Tortosa, Còrsega i retorn sempre al port de Ciutadella. Entremig es casa amb el seu amor d'infància: «el nas insigne proa, les orelles com veles descarregades» i tenen vuit fills; s'enrola com a polissó, viu naufragis, és ferit i víctima de la febre groga...

Però Rafael Torelló no recorda només fets privats —sovint en paral·lel als del seu amic i compatrici Felip Mesquida—, sinó també lleis que regulaven els assalts i les lletres de corsaris, el tracte que rebien els presoners o l'ambient d'hospitals des de la seva mirada de finals del XVIII. Però, el que compta en una novel·la perquè sigui versemblant són els detalls que van definint una atmosfera que aporta gruix de cosa viscuda i fa creïbles les paraules. En aquest aspecte Josep Masanés inclou rituals, cures, creences, estratègies d'abordatge —que recorden Tirant lo Blanc—tot un conjunt ben documentat que trava amb mestria al fil de la història, amb una prosa a voltes poètica, com la descripció d'una tempesta:

«Aquests mars de llamps poden ser infinits i si t'hi trobes al centre, en la foscor de la nit, ha de ser quelcom semblant als càstigs infernals: gronxats per monstres, banyats amb sal, amenaçats amb el foc del llamp i les pedres dels trons.»

Una lliçó d'història molt amena sobre el mar i els corsaris, explicada per un vell corsari filòsof que ha llegit Robinson Crusoe (1719) i Tristam Shandy (1759-1767), i fa reflexions d'aquesta mena:

«Cal tenir somnis petits si es vol aconseguir la victòria. Qui vol aconseguir la Lluna, el màxim que obtindrà és tapar-la amb un dit. Fer-la desaparèixer per uns instants Viure una il·lusió.»

Altres ressenyes de llibres de l'autor:


'LA MALALTIA', AL TEATRE LLIURE

La malaltia. Idea i direcció: Juan Carlos Martel Bayod
Sala Fabià Puigserver. Teatre Lliure de Montjuïc, Barcelona

La malaltia parla de la joventut d'ara i d'aquí, emmirallant-se en  El mal de la joventut (1926), del dramaturg búlgar Ferdinand Bruckner, que parla de la generació d'entreguerres del segle anterior, a Viena. Comparteixen uns i altres protagonistes el fet de ser joves sense cap horitzó de futur,  malalts de joventut; una malaltia que només es cura, segons la tesi de l'obra, amb el suïcidi  o bé amb l'aburgesament.  La història es presenta amb un fil conductor no lineal que s'il·lustra amb càpsules audiovisuals de referències abassegants, que asfixien el bon treball d'alguns intèrprets. El bosc no deixa veure si hi ha cap arbre sa. 6/10


13 de març 2021

PEL·LÍCULA 'STARLET'

Starlet. Direcció: Sean Baker
Estats Units, 2012

 

Starlet és el nom d'un gos. En té cura la Jane, una jove que comparteix casa amb un noi i una noia companys de feina seus. De fet, no sabrem a què es dediquen fins gairebé al desenllaç. Un dia la Jane adquireix a una vídua jubilada i solitària un termo de segona mà. Troba un dineral a dins i quan va per dir-ho a la vella s'adona que no és una persona necessitada. La relació comença turbulenta, però canvia en positiu la vida de les dues dones. Una història original d'amistat intergeneracional, explicada amb mestria. 
Filmin. 9/10

12 de març 2021

ELS JARDINS DE LARIBAL, AL PARC DE MONTJUÏC

Jardins de Laribal, pèrgoles amb glicines florides
La ciutadania de Barcelona compta amb molts jardins a tocar dels nuclis habitats. Un dels més extensos i de fàcil accés són els Jardins de Laribal a la muntanya de Montjuïc, a tocar del Teatre Grec, a pocs metres de l'Institut del Teatre i del Teatre Lliure, amb entrades per la banda de la Fundació Miró.

Els jardins de Laribal són un pulmó verd i humit en harmonia excepcional amb el terreny, amb camins i pèrgoles entre vegetació autòctona, cascades d'aigua acanalada aprofitant el desnivell de la muntanya, fonts com la Font del Gat o bancs de rajola i placetes amb escultures com 'Estival' de Jaume Otero que presideix el roserar. Hi ha racons que inviten al recolliment amb pèrgoles, terrasses i basses d'aigua inspirats en els jardins del Generalife de Granada.

Qualsevol època de l'any té al·licients per passejar per aquests jardins, però els recomano especialment a l'època de la florida de les glicines, abans de la sortida de les fulles, a principis de primavera, fins ben entrat maig.

I, un apunt històric mentre ens deixem portar per les aromes de la natura domesticada: aquests jardins van ser realitzats entre 1917 i 1924, amb motiu de l'Exposició Internacional de Barcelona de 1929. Es troben en una antiga propietat del periodista i polític republicà Josep Laribal. Són obra de l'enginyer Marià Rubió i Bellver, del paisatgista francès Jean-Claude Nicolas Forestier, que va comptar amb la col·laboració de Rubió i Tudurí, director de Parcs i jardins de Barcelona.