23 de maig 2021

DOCUMENTAL 'THE RETURN: LIFE AFTER ISIS'

The return: life after ISIS
Direcció: Alba Sotorra, 2021
Durant dos anys, la directora i productora de documentals Alba Sotorra (Reus 1980) va accedir al camp de refugiats Al-Roj al nord-est de Síria on hi ha un grup de dones atrapades en el seu passat com a membres de l'Estat Islàmic de l'Irak i Síria (ISIS). Hi malviuen 64.000 dones refugiades amb els seus fills, totes antigues habitants del califat islàmic. Vídues de gihadistes, la Shamina, l'Hoda, l'Hafida, la Nawa, la Kimberly van marxar dels seus països d'adolescents manipulades per la propaganda terrorista que els oferia viure l'islam amb plenitud. Han passat misèria, han esquivat bombes i combats cos a cos, han perdut fills, han estat víctimes d'una gran mentida i, ara, demanen retornar als seus països d'origen. Els és negada la repatriació. Alguns països accepten el retorn dels infants, però veten la segona oportunitat per a les mares. Al documental expliquen de primera mà la crueltat, l'abús, la misogínia a què han estat sotmeses. I el que no diuen ho posa en evidència la càmera de Sotorra, implicada, honesta, sensible.
Documental estrenat al Festival DocsBarcelona 2021.
Filmin. 9/10

20 de maig 2021

PEL·LÍCULA 'DOLCE FINE GIORNATA'

Dolce Fine Giornata. Direcció: Jacek Borcuch. Polònia, 2019
Una Toscana bategant de vida i d'enlluernadora bellesa a Dolce Fine Gionata [Un atardecer en la Toscana], del guionista i director polonès Jacek Borcuch.  La guanyadora del Premio Nobel, Maria Linde (interpretada per l'actriu Krystyna Janda), és una poeta jueva de Polònia, filla de supervivents de l'Holocaust. Una dona apassionada de setanta anys, tota talent, que viu en plenitud el seu moment vital amb la seva família en una magnífica finca a la Toscana. D'esperit lliure i àvida d'experiències, és amant d'un jove egipci que té un petit establiment hoteler a la platja. Es produeix un atemptat islamista a la plaça del Campo de Fiore de Roma. Linde aprofita el discurs d'agraïment d'un premi local per alertar dels errors enfront de la immigració i la ressurrecció dels feixismes. Filmin 9/10

18 de maig 2021

PEL·LÍCULA 'SHIVA BABY'

Shiva Baby. Estats Units, 2020
Direcció: Emma Seligman
L'òpera prima de la directora Emma Selignam situa l'acció gairebé en exclusiva en una casa novaiorquesa d'una família jueva de classe mitjana-alta, on ha acudit la jove protagonista (l'actriu debutant Rachel Sennott) amb els seus pares al funeral d'algú que no coneix. Un compromís familiar incòmode perquè s'hi troba la seva exitosa exnòvia que la metralla a preguntes i comparances. La reunió es converteix en un anar i venir salvatge entre canapès i pastes quan es troba amb un dels seus adinerats amants amb esposa multiempresària i filleta de pocs mesos que no para de plorar. Humor negre en un espai claustrofòbic ple de tietes i altra parentela surrealista que acorralen la noia. Tot i la comicitat ben dosificada, el muntatge es fa farragós en algun passatge. 8/10

17 de maig 2021

'EMMA' DE JANE AUSTEN, AL CINEMA

Emma. Regne Unit, 2020
Direcció: Autumn de Wilde

Adaptació cinematogràfica de luxe de la comèdia de Jane Austen, protagonizada per l'actriu Anya Taylor-Joy. Emma Woodhouse és jove, bonica, intel·ligent i rica. Viu a la gran mansió familiar amb el seu pare vidu, envoltats de criats i sense altra ocupació divertida que la d'aparellar joves de les famílies nobles que viuen a l'entorn del poblet avorrit on pertany la finca. Emma viurà un daltabaix quan la seva institutriu i confident accepta casar-se amb el seu pare. Per fi, ha arribat també per a Emma l'hora de trobar l'amor de la seva vida i no l'haurà de buscar gaire lluny. Filmin 9/10



15 de maig 2021

CLAUDIA ANDUJAR, A LA FUNDACIÓ MAPFRE

© Claudia Andujar. Fundació MAPFRE
L'exposició fotogràfica de l’artista i activista brasilera Claudia Andujar és una mostra de cinc dècades de lluita a favor del poble ianomami, un dels pobles amerindis que habiten la selva amazònica.  Andujar va néixer a Suïssa el 1931, es va criar a Transsilvània en una família d’ascendència jueva i protestant. Supervivent de l’Holocaust, la fotògrafa va arribar al Brasil el 1955, on va començar una carrera com a fotoperiodista. Amb el temps, va construir una obra fotogràfica centrada en les comunitats vulnerables i marginades. 
El 1970, la dictadura militar del Brasil va endegar programes per explotar els recursos naturals de l'Amazònia. Van arribar a la regió treballadors i buscadors d’or que van provocar el col·lapse de les comunitats ianomamis i la propagació de malalties mortals. A la dècada del 1980, Andujar s’allunyà progressivament del seu treball artístic per dedicar-se a organitzar campanyes, protestes i programes de salut, i a viatjar pel món amb el líder ianomami Davi Kopenawa per obligar el Govern brasiler a protegir el seu poble.
El 1989, el Govern brasiler va manar dividir l’àrea d’aquest poble indígena en dinou microreserves separades, la qual cosa va provocar un confinament de les comunitats que les hauria acabat asfixiant, ja que els ianomamis es desplacen sovint per garantir la renovació dels recursos naturals de la selva. 
En l'actualitat, una nova invasió de buscadors d’or, l’arribada de la COVID-19 i el fracàs del Govern brasiler a l’hora de protegir les poblacions indígenes i el seu entorn natural estan adobant el terreny per a una nova massacre. Aquesta exposició és també una crida urgent a evitar que aquesta història de mort es repeteixi.
Oberta fins al 23 de maig


14 de maig 2021

PEL·LÍCULA 'LA CASA DEL RIU' (CONTRA PFIZER)

La casa del riu
Direcció: Courtney Balaker
EUA-Canadà, 2017
La pel·lícula La casa del riu [The litle pink house],  òpera prima de Courtney Bakaler, es basa en els fets ocorreguts el 1997 al poblet de New London a Connecticut. Susette Kelo, (l'oscaritzada actriu Catherine Keener), una infermera que havia rehabilitat una caseta al poble, va liderar sense pretendre-ho el moviment veïnal contra la farmacèutica Pfizer, coneguda mundialment per ser una de les que fabriquen la vacuna contra la Covid-19.
La multinacional va convèncer el governador de l'expropiació de  les cases habitades totes per gent obrera, amb l'excusa que el complex que construirien als terrenys portaria llocs de treball als pobres.  Kelo va defensar la seva modesta casa davant del mar i es va convertir en líder de la resistència al govern. Un advocat jove de l'Institut per la Justícia va portar el cas fins al Tribunal Suprem dels Estats Units. El 2005 es va dictar la sentència. No la desvetllaré. Filmin. 8/10


13 de maig 2021

'EL CORONEL NO TIENE QUIEN LE ESCRIBA', AL TEATRE POLIORAMA

El coronel no tiene quien le escriba. 
Basat en la novel·la homònima de Gabriel García Márquez
Adaptació: Natalio Grueso. Direcció: Carlos Saura
Teatre Poliorama, Barcelona

L'actor Imanol Arias es posa a la pell del coronel colombià retirat —inspirat en l'avi de Gabriel García Márquez, que havia combatut a la guerra dels Mil Dies (1899-1902)— que va a l'oficina de Correus cada dia a esperar la carta de confirmació de la seva pensió. «Cal una paciència de bou per esperar una carta durant quinze anys», diu Garcia Márquez en aquest text esplèndid. De vell, el coronel i la seva dona no tenen diners ni per als trits del gall de batalla, herència que els queda del fill de la parella mort a la guerra.  Sembla que el gall té perspectives de guanyar baralles «¿I mentrestant què mengem?», i els donarien molts diners ara mateix, però el coronel es nega a vendre'l, tot i que l'hi festegen aprofitats.
Amb la direcció del cineasta Carlos Sura l'obra respira realisme, malgrat que el fons siguin diapositives d'esbossos dels espais on transcorren les accions i el gall estigui engabiat en una pantalla. I, a més, les quatre coses de la casa familiar romanen inertes al mig de l'escenari, mentre que els assumptes exteriors es debaten al prosceni.  Sensació de cosa poc acabada, que salven amb nota alta els intèrprets i la música. 8/10

Llegiu-ne la crítica d'Andreu Sotorra a «Clip de Teatre»

        Extracte de la crítica en àudio al canal IVOOX



12 de maig 2021

NO HI HA CAP CONTE INFANTIL INNOCENT


¿Hem d'eliminar els contes per a infants on surten reis, reines, princeses i prínceps atenent el criteri republicà? M'acaba d'assaltar aquesta pregunta, precisament ara (a bona hora!) que tinc a les mans, després d'un any i mig confinat, el conte Quin groc t'ha picat?, del qual soc autora del text, conjuntament amb el veterà Pere Prats Sobrepere que n'ha fet el disseny gràfic i les il·lustracions allunyades del dramatisme —en aquest setanta-setè llibre de la seva bibliografia—.

El conte ajuda a reflexionar sobre si s'ha d'obeir una llei injusta i proposa una solució perquè l'entenguin els infants, refermada per unes il·lustracions amb tècniques d'historieta gràfica, optimistes, que fins i tot fan esclafir una rialla als lectors quan la reina d'aquell país imaginat prohibeix el sol. Els petits entenen a la primera que el conte els convida a prendre partit en els fets que s'hi expliquen.

De fet, no hi ha cap conte innocent. No hi ha cap conte lúdic, exclusivament. Els contes són una eina estratègica que tenim els adults per advertir als infants que la maldat existeix i, per contrast,  també existeix la generositat més genuïna. Personatges tan submisos com els ciutadans represaliats del conte Quin groc t'ha picat?  i tan radicalment dominants i agressius com la reina, ajuden a comprendre la diferència entre uns i altres. I aleshores és quan els contes acompleixen la seva funció, és a dir, aportar recursos per ajudar els infants a través de la imaginació— a interpretar el món i a formar-se en l'esperit crític.

Tant el fons dels contes clàssics com el dels actuals reflecteixen la crueltat de la vida, posen de manifest que hi ha perills i conflictes i com protegir-se'n o com resoldre'ls fent ús dels valors. Sense intenció de repassar els contes clàssics, n'agafo cinc a l'atzar de ben coneguts:  La Caputxeta Vermella i  Les Set Cabretes i el Llop, ambdós fan adonar als petits de les repercussions de refiar-se d'algú que no coneixen. El Flautista d'Hamelín mostra les conseqüències que pot comportar no complir un pacte. El vestit nou de l'Emperador critica l'adulació als poderosos. I Barbablava posa el focus en la violència de gènere amb una al·legoria de la submissió esgarrifosa.

Desitjo que Quin groc t'ha picat?, publicat en àlbum per Arola Editors de Tarragona, tingui un recorregut llarg i que formi part de moltes biblioteques escolars i també que no sigui vetat perquè hi ha una reina despòtica ni per cap altre motiu, com ho van ser dos-cents contes a l'escola pública Tàber de Barcelona el curs abans de la pandèmia. Es van eliminar de la biblioteca de parvulari La Caputxeta, La Bella Dorment, La Blancaneu... perquè reprodueixen continguts sexistes i racistes. No van tenir en compte que els pàrvuls llegeixen amb la mediació de mestres i professionals que ja fan les corresponents intervencions pedagògiques.

En aquest sentit, per als infants que encara no llegeixen, el contingut gràfic dels contes és un suport visual per a la veu expressiva dels adults que els el llegeixin o en dramatitzin escenes i converteixin en lúdica i distanciada la història. Per als que ja llegeixen sols, és més que recomanable una lectura acompanyada. I per als adults amb un mínim de sensibilitat creativa que s'endinsin en un conte ben il·lustrat i d'aparença innocent els pronostico entreteniment, aprenentatge, plaer artístic i estimulació del pensament crític. Què ens hi juguem?  Si hi apostem, apostem-hi fort.